mandag den 30. september 2013

Kan Karin Olesens kunst sætte fut i fantasien?

For en del år siden havde min datter en lærer, som lavede et helt fantastisk og inspirerende forløb med kunstneren Karin Olesen. Det er efterhånden ved at være 8 år siden, men jeg husker billederne, som var det i går. De var sat sammen af forskellige materialer, de var ganske farverige, og så var billedudtrykket bare fuld af glæde. Sidst men ikke mindst kunne man se en lille personlig fortælling i hvert evig eneste billede, og der var ingen tvivl om, at de små billedkunstnere havde fået lov til at bruge fantasien.

Jeg har siden hen set flere fine forløb med Karin Olesen Blandt andet herFru Billedkunst, og nu er det min tur sammen med et af mine billedkunsthold.

Temaet denne gang er: Kan Karin Olesens kunst sætte fut i fantasien?

Kort om målene for forløbet

I Fælles Mål for billedkunst står der, at eleverne skal:
  • anvende forskellige teknikker og materialer hensigtsmæssigt i plant billedarbejde.
  • udvælge og kombinere forskellige billedudtryk.
  • eksperimentere med billeder og kunstneriske kreative metoder.  
Jeg forestiller mig, at mine elever får mulighed for dette i deres arbejde med at skabe en fantasifuld Karin Olesen collage.

Idéer til arbejdsprocessen på holdet:
  • Jeg lader eleverne undersøge Karin Olesens hjemmeside, hvor hun viser og beskriver sin kunst. Jeg vil særligt bede eleverne have fokus på kategorien "Mixed Media". For at fremhæve de særlige kendetegn ved Karin Olesens kunst, vil jeg lave fælles billedsamtale med eleverne.
  • Dernæst vil jeg introducere eleverne til det praktiske billedarbejde, og jeg vil i den sammenhæng vise dem mine collagefremstillinger. 

Billedprocessen - Fra proces til produkt:
Jeg starter med at finde alle materialerne, som jeg skal bruge til min billedfremstilling. Jeg synes, at det er en fordel at have fundet alle materialer frem, for det giver mulighed for fordybende arbejde uden afbrydelser.


Bagefter går jeg i gang med at male baggrunden med flydende akvarel, for så kan den ligge at tørre mens jeg kigger i magasiner. I magasinerne finder jeg ting, som jeg har lyst til at bruge i fremstillingen af min collage. Jeg har ikke bestemt på forhånd, hvad jeg vil klippe ud, derimod lader jeg bare undersøgelsesprocessen i magasinerne lede mig. Når jeg har klippet   ting ud, fortsætter jeg med at klippe forskellige former ud af genbrugspapir og collagepapir.

Når jeg er færdig med at klippe komponerer jeg min collage. Det må gerne tage tid, for der kan virkelig være mange spændende muligheder, og det er sjovt at eksperimentere med billedudtrykket, før man endelig beslutter sig.  Når beslutningen er truffet er det en god idé at tage et billede af sin komposition, for så kan man let huske, hvordan man har placeret delene. Næste skridt er, at jeg limer delene fast på baggrunden.




Til slut danner de enkelte dele små figurer, og for at samle figurerne tegner jeg deres konturer. Jeg tegner også små detaljer og giver dem øjne og lidt strithår, for på den måde, synes jeg, at de får liv.


Jeg blev helt grebet af processen, så jeg måtte bare eksperimentere lidt mere. Så her er et par andre collager.




Anvendte materialer:
  • Hvid kardus (A4).
  • Flydende akvarel til farvelægning af baggrund.
  • Gamle blade/magasiner til udklipning af forskellige ting.
  • Genbrugspapir - gavepapir eller lignende til udklipning af former.
  • Mønstret collagepapir til udklipning af former.
  • Sort sprittusch til optegning af konturer.

Jeg synes, at Karin Olesens kunst sætter fut i fantasien, se bare 4. årgangs flotte collager lige her: Karin Olesen collager a la 4. årgang.

søndag den 22. september 2013

Kan aboriginal kunst vække elevernes opmærksomhed?

Jeg er helt sikker på, at aboriginal kunst kan fange elevernes opmærksomhed. Det er en meget gammel og traditionsbunden kunstart med flere forskellige stilarter. Det er også en kunstart, der indeholder mange fantastiske kulturelle fortællinger om mennesker, liv, overlevelse og drømme, der er væsensforskellig fra det, vi kender i Danmark. Jeg vil gerne, at mine elever får indsigt i denne kulturel forankret kunstart, og det er grunden til, at jeg denne gang har planlagt dette forløb med prik billeder.

Temaer er: Kan aboriginal kunst vække elevernes opmærksomhed?

Kort beskrivelse af mit undervisningsforløb:
I fælles mål for faget billedkunst står der blandt andet, at eleverne:
  • i arbejdet med plane billeder skal tilegne sig færdigheder i og viden om kunst.
  • skal tilegne sig kundskaber og færdigheder, der gør dem i stand til at se forskel på forskellige kulturers billedformer.
Mine ideér til arbejdsprocessen på holdet:
  • Jeg viser eleverne små film fra YouTube om aboriginal kunst og de tilhørende teknikker.
  • Jeg afspiller musikstykker fra YouTube. Musikstykkerne giver en indsigt i den australske kultur og musikinstrumentet didgeridoo.
  • Til slut vil jeg introducere eleverne til forløbet med prik billeder, og som inspiration vil jeg vise dem min egen billedfremstilling til formålet.
Min billedfremstilling - processen og produktet:
Jeg har denne gang valgt, at billedfremstillingen skal tage udgangspunkt i noget personligt, og derfor har jeg valgt at lave et prik billede af min hånd. Som sædvanlig finder jeg materialerne, jeg skal bruge, før jeg går i gang med den egentlige billedproces.


Næste trin er, at jeg river kanterne, rundt om det brune bogbind, så de bliver ujævne. Herefter tegner jeg min hånd op med blyant på bogbindet. Jeg placerer min hånd helt tilfældigt. Dernæst starter jeg med at male prikker. 




Mønstrene rundt om hånden opstår på sin vis ved blot at følge håndens form, og de "naturlige" organiske mønstre, som former sig udenom. 




Til slut monterer jeg mit prik billede på en baggrund af brun karton samt grå kardus. Jeg sætter mit tommelfinger aftryk og skriver min signatur til sidst, og så er billedet færdigt.



Anvendte materialer:
  • Brunt bogbind.
  • Vatpinde og tændstikker uden svovl.
  • Akrylmaling
  • Grå kardus
  • Brunt karton

Min 3. årgang har lavet nogle fine prik billeder af deres hænder. Hvis I gerne vil se dem, kan I blot klikke her:  Aboriginal kunst lavet af 3. årgang

fredag den 20. september 2013

Blomstrende "Dot Day-billeder" fra 5. årgang

Bogen "The Dot" er en virkelig skøn fortælling, der handler om "at vokse" med de udfordringer, man møder på sin vej, og hvem vil ikke gerne det?

Min 5. årgang i billedkunst har deltaget i "International Dot Day", og de har fået fremstillet de fineste blomsterbilleder. Eleverne har været kritiske undervejs i processen, med de er på meget modig vis vokset med opgaven. Se bare de flotte billeder, der er kommet ud af det.


Silje


Frida


Mila


Signe


Amalie


Rikke


Caroline


Michelle


Camilla

At deltage i "International Dot Day", har været rigtig spændende ikke kun for mig, men også for eleverne. Tænk at være en del af et så stort internationelt fællesskab. Jeg synes, det er fantastisk......

Hvis I har lyst til at læse mere om min forberedelse til denne begivenhed, kan I læse meget mere her: "International Dot Day - kan man fejre det i Danmark?"og har I lyst til at se 4. årgangs "Dot day-billeder", kan I finde dem her: "Dot Day-billeder" lavet af 4. årgang.

mandag den 16. september 2013

"Dot Day-billeder" lavet af 4. årgang

Min 4. årgang nåede lige akkurat at blive færdige med deres flotte "Dot Day-billeder", som jeg er meget stolt af at vise her på bloggen. Jeg synes, at de har været modige og dygtige.










Hver elev har lavet sit helt eget unikke "Dot Day - billede. Det har været en helt særlig dag....

Hvis I har lyst til at læse mere om min forberedelse til denne dag, kan I blot følge linket her"International Dot Day - kan man fejre det i Danmark? Og 5. årgangs billeder kan I finde Blomstrende "Dot day - billeder fra 5. årgang

søndag den 15. september 2013

"International Dot Day" - kan man fejre det i Danmark?

Selvfølgelig kan man fejre International Dot Day i Danmark, og den amerikanske børnebogsforfatter, Peter H. Reynolds, har gjort det muligt for os. Han har nemlig skrevet en yderst fantastisk børnebog "The Dot". Bogen handler om en lille pige, som ikke tror på sig selv og sine egne evner, men hendes lærer udfordrer hende, og hun ender med at sætte sit eget særlige mærke i verden til stor glæde for mange andre. Budskabet i bogen er, at det er vigtigt at tro på sig selv, sine egne evner og have mod til at sætte sit eget personlige mærke i verden.
Det budskab kan jeg kun være helt enig i, og derfor støtter jeg op om denne særlige dag. Vi er alle unikke, vi har forskellige evner og muligheder. Men vigtigst er det, at vi har modet til at bruge dem, for så kan vi glæde hinanden med vores forskelligheder, og vi kan spejle os i andres mod.

Mine elever på 4. og 5. årgang er i øjeblikket i gang med at skabe "Dot Day-billeder". 4. årgang laver "Dot Day billeder" med cirkler i flere lag og af forskellige materialer, mens 5. årgang fremstiller blomsterbilleder, hvor blomsterne er cirkler.


Jeg har selv lavet et par billedfremstillinger, blot for at kunne inspirere eleverne. De første to billeder er som inspiration til 4. årgang, og det tredje billede er til 5. årgang.



Billede 1


Billede 2


Billede 3

Anvendte materialer til billede 1 og 2:
  • Første cirkel - Kaffefilter malet med flydende akvarel i farver efter eget valg.
  • Anden cirkel - Hvid kardus malet med flydende akvarel efter eget valg og drysset med groft salt.
  • Tredje cirkel - Silkepapir, der bliver krøllet.
  • Fjerde cirkel - Hvid karton, hvor cirkler og skrift er lavet med tusch.

Anvendte materialer til billede 3:
  • Baggrund - Hvid kardus malet med flydende akvarel i farverne blå og grøn.
  • Blomsterstilke, blade og græstotter - Tegnet med Caran D' Ache voks pasteller.
  • Blomsterhoveder - Kaffefiltre malet med flydende akvaret efter eget valg.
  • Montering - Billedet er monteret på en sammensat baggrund af silkepapir og sort kardus.

Har I lyst kan I se min 4. og 5. årgangs flotte "Dot Day-billeder", som I finder her:"Dot Day-billeder" lavet af 4. årgang og her: Blomstrende "Dot Day-billeder" fra 5. årgang

Jeg synes, at mine skønne elever har markerer sig på hver sin unikke måde til denne særlige begivenhed.



lørdag den 14. september 2013

Someone gave me "The Liebster Award" WAUW....


What is "The Liebster Award" and how do you get it?

"The Liebster Award" is a award you get from another blogger, who find your blog interesting. When you get the award, you are pointed out for two major reasons: You are are relative new blogger with inspiring content, and you have less than 200 followers.
Mrs. Chance from South Carolina, United States (Take a chance on art) gave me the "Liebster Award".

How do I accept "The Liebster Award".
  • You thank the one who gave you "The Liebster Award".
  • You answer 11 questions from your nominator.
  • You share 11 random facts about yourself.
  • You select 5 inspiring blogs with less than 200 followers and ask them 11 new questions.
  • You contact the 5 blogs and tell them that you have selected them for the "Liebster Award".

Thanks to my nominator (Mrs. Chance).
Thank you so much Mrs. Chance for given me this wonderful award. When I first had the message from you, I didn't really believe it. I mean United States is sooo BIG, and it wasn't really on my mind that someone from U.S.A would find my blog inspiring. I'm so excited and still very grateful and proud.Thank you Mrs. Chance.

My answers to my nominator (Mrs. Chance's) questions:

1. When you were little, say 5 or so, what did you want to be when you grew up?
I can't really remember, but doctor, nurse, correspondent, lawyer, actor, artist, dentist, chef, veterinarian and midwife have all crossed my mind. To day I'm happy to be a teacher - especially art teacher.

2. Favorite animal? Why?
I have two favorite animals. A cat because it is very independent and a dog, because it is always happy to see you.

3. If you could have dinner with any artists, who would it be and what would you eat?
I would like to have dinner with Vincent van Gogh. I'm sure that we would speak quite a lot and forget all about the dinner.

4. Do you have any pet peeves?
This is a funny question, which I haven't really thought of, but on second thought I don't think I have any pet peeves. 

5. What is your favorite Crayola crayon name.
My favorite Crayola crayon is Caran D' Ache - Neocolor I + II.

6. If you could live anywhere in the world, where would you live and why?
If I only were to think of myself I would love to travel around the world and speak to a lot of new inspiring people.

7. What are your all time favorite songs?
Right now my all time favorite songs are "Imagine" by John Lennon and "Dear Mr. President" by Pink, but the fact is I love many different genres and songs. 

8. What are four words that would describe you?
I think that social, creative, talking, and direct are four words that could describe me.

9. What is your favorite item of clothing?
My favorite item of clothing is my moms hand-knitted sweaters and socks, and of course a colorful scarf and a skirt.

10. If you could go back in time, what advice would you give yourself on your first day of teaching art?
Tatjana you should have done this a long long time ago. It makes you so happy.

11. Chocolate or vanilla?
I like vanilla.

11 random facts about myself

1. I have a very patient husband and two wonderful children - creative in their own different ways. My daughter loves to write and draw and my son loves to do trampoline and tumbling with www.flyingsuperkids.com.
2. I like to read books. The written language is so interesting and it contains so many secrets.
3. I really HATE mess and sundays. 
4. I love to cook and arrange dinner for our family and friends. 
5. Spring and autumn are my favorite seasons - they are so colorful.
6. I have an English Cocker Spaniel and he is only 6 months old.
7. I HATE footwear but love bare feet.
8. I love good quotations like this one:

 “When you are a Bear of Very Little Brain, and you Think of Things, you find sometimes that a Thing which seemed very Thingish inside you is quite different when it gets out into the open and has other people looking at it.” (A. A. Milne, Winnie the Pooh).

9.  I collect postcards and any other kind of pictures.
10. I often have a lot on my plate.
11. Once one of my students parents called me circus artist, she thought the word was a wonderful description of me.

The 5 bloggers I have selected for the "Liebster Award"

11 new questions for the 5 bloggers I have selected 
1. What is your biggest dream?
2. What do you like most about teaching art?
3. What book will you recommend us to read?
4. If you were able to meet an actor, who would it be and why?
5. What is your favorite film?
6. If you were able to meet an artist, who would it be and why?
7. What kind of colors do you like?
8. If you were able to change just one thing in the world, what would it be and why?
9. If you could be a person in a cartoon, who would it be and why?
10. Drawing or painting?
11. Sunrise or sunset?

søndag den 8. september 2013

Farverige mola mønstre lavet af 5. årgang

Hvor er det dog herligt at have elever, der får lavet fine billedfremstillinger i billedkunst. Min 5. årgangs molabilleder er nu færdige, og I kan se de meget farverige og forskelligartede billeder herunder.

Mila

Andreas

Camilla

Frida

Rikke

Amalie

Michelle

Jim


Silje


Caroline

Hvis du er blevet inspireret, kan du læse mere om forløbet herKan man lave mola mønstre på farvet karton? 
Det er ikke alle, der er blevet færdige med deres billeder, så der kommer flere, så hæng bare på....

mandag den 2. september 2013

Egyptiske mennesker - lavet af 4. årgang

Mange af eleverne fra min 4. årgang er nu blevet færdige med deres egyptiske billeder. Det har været en spændende proces for dem. Blandt andet var det noget af en overvindelse for dem at krølle deres farvelagte billeder, men stolte af resultaterne er de.

I kan se elevernes meget fine billeder herunder.


Ida, 4. årgang

Simon, 4. årgang

Olivia, 4. årgang

Tobias R., 4. årgang

Lærke, 4. årgang

Albert, 4. årgang

Jonas F., 4. årgang

Jonas B., 4. årgang

Emma, 4. årgang

Aksel, 4. årgang

Tobias N., 4. årgang

Jonas M., 4. årgang

Sandra, 4. årgang

Thor, 4. årgang

Sjanne, 4. årgang

Katrine B.

Andreas B.

Isabel

Mathilde

Hvis I har fået lyst til at arbejde med egyptiske billeder, kan I læse mere om forløbet lige her: Kan man stå i positur som mennesker i egyptisk kunst?